So on Michela Atzeni's account I found a trailer for the short film we talked about earlier! It seems the title of the product changed from Faulas si credia to simply Faulas.
We can see the stop-motion animation uses characters created with paper puppets, with an aesthetic that resembles the illustrations of children’s books colored with markers. Personally I believed that this is a really good and charming effect.
In the credits, the names of the staff working with Michela Atzeni are different from the ones I previously presented, this is because that’s the final team for the short film. Michela Atzeni writes, directs and works on the animation, Giulia Pes takes care of the storyboard (which is planning the movements of the characters), while the character design is by Marina Brunetti.
The narrator’s voice will be Lia Careddu, with music by Simone Mura, photography of Federica Ortu and color grading by Damiano Picciau, under the organization of Laura Biagini and Mommotty’s executive production. One can speculate that the people previously involved in the team are working on another project for Mommotty.
Stay tuned for more news and trivias about the world of animation!
¡Bueno, en la cuenta de Michela Atzeni encontré un pequeño avance del cortometraje del que hablamos anteriormente! Parece que el título de la producción cambió de Faulas si credia a simplemente Faulas.
Podemos ver que la animación en stop-motion utiliza personajes creados con marionetas de papel, con una estética parecida a la de las ilustraciones en cuentos para niños coloradas con marcadores. Personalmente creo que es un efecto muy bonito y gracioso.
En los créditos, los nombres del equipo que colabora con Michela Atzeni son diferentes de los que presenté anteriormente, eso es porque este es el equipo definitivo para el cortometraje. Michela Atzeni escribe, dirige y trabaja en la animación, Giulia Pes se ocupa del storyboard (es decir la planificación del movimiento de los personajes), mientras que el character design (el diseño y la estética de los personajes) es de Marina Brunetti.
La voz narradora será Lia Careddu, con las músicas de Simone Mura, con la fotografía de Federica Ortu y color grading de Damiano Picciau, bajo la organización de Laura Biagini y la producción ejecutiva de Mommotty. Es posible especular que las personas previamente implicadas en el equipo trabajan sobre otro proyecto para Mommotty.
¡Hasta luego con más novedades y curiosidades sobre el mundo de la animación!
This short film is a collection of sayings of the popular tradition, of stereotypes and expressions contextualized through rhymes that explain their meaning, in the form of fables.
Produced by Mommotty, the short film will be directed, written and animated by Michela Anedda, with the music of Emanuele Contis and the voice of Michela Atzeni. The animation technique will be one of my favorites, stop-motion. This type of animation consists in simulating the movement of static objects through a series of still images in succession. With this technique you can create animated movement of any object by taking sequential pictures. The possibilities are infinite: toys, articulated dolls, clay, sand, paper cutouts (as we saw in the case of the animated collage), and people as well! In the last case it’s a more specific technique called pixilation that uses the same principles with people instead of objects.
The stop-motion technique was also used for the special effects in famous films such as the first iteration of King Kong in 1933, the terrific effects of Beetlejuice (1988) and the formidable Gremlins in several scenes from the namesake features, alternating with the use of animatronic puppets. Famous examples of stop-motion animation are: films by company Aardman animations such as Wallace y Gromit, Chicken Run, Shaun the Sheep Movie; Coraline, Kubo and the Two Strings and ParaNorman by Studio Laika; and finally the Swiss-British series Pingu.
One of the most known examples of stop-motion in Italy is the series Mio and Mao by studio Misseri, charming product animated with claymation starring two curious kittens that explore their colorful world. The same studio produced in collaboration with NHK a series, Pozzie, animated using real droplets of water to create moving figures, with a new technique! Personally I believe that studio Misseri deserves an article on its own devoted to its products, it might happen in the future!
Mio and Mao from studio Misseri's page
Pozzie from studio Misseri's page
Michela Anedda has a degree in Industrial Design at the University of Studies of Sassari and achieved a Master of Arts in animation at the Edinburgh College of Art with the production of short film Cogas: selected for numerous national and international film festivals, it won Best Italian Animation at Sardinia Film Festival. She participated in the university research project for the visual communication of Region Sardegna at Expo. As a freelancer she collaborates with Sardinian directors and directs animated short films: among them is “Sei tu il nostro eroe” for Sardegna Film Commission’s Heroes 20.20.20 project, selected at Brazilian festival Anim!Arte. Michela Anedda organizes stop-motion animation workshops as well for adults, young adults and kids.
In several occasion her work was part of documentaries: in 2018 her stop-motion animation contributed to the narration of “L’Uomo con la Lanterna” directed by Francesca Lixi, that pieces together the life of her uncle as worker for the Italian Bank of China in the 1920s, thanks to pictures and recordings in 8mm film, and how discovering this past influenced the life of Francesca Lixi herself.
What’s more, in 2019 she worked on the motion graphics of the short documentary “Ràixe - Spazi digitali per la cultura tabarchina”, produced by Ginko Film as multimedia content for the museum of Calasetta. The documentary narrates the fascinating history of the tabarchino people and their nomadic path through Mediterrean through the centuries.
Michela Atzeni is a theatre actress, performer and voice director. After her theatre training she studied acting at Teatro dei Filodrammatici of Milan and in 2014 she graduated at the School of Voice Acting at Centro O.D.S. of Turin, for which she did her first voice acting gigs. Since 2010 she has been collaborating with Sardegna Teatro in different theatre productions that tour at national level. She read numerous audiobooks for the platforms Storytel.it and Audible.com. She is chief of the company QUARANTACINQUE audiolibri e doppiaggio and is producer, reader and curator of audiobooks distributed nationwide and dubbing and voice over services. We can listen to her voice in an extract of the audiobook “Sentinella della pioggia” on Audible.com.
Emanuele Contis is a Sardinian musician and composer. After a short period as engineer, he discovered his real calling and studied further music, his passion, at Berklee College of Music in Valencia. A passion that he has since he played the saxophone at the age of 6, and that now is his job. He is the founder of INDÒRU - Boutique del suono, a creative studio for music and sound based in Sardinia: in INDÒRU he composes music for tv series, short films, advertisement, and the soundtrack for his first long film as well. You can listen to examples of his work on soundcloud and his personal website.
I adore stop-motion’s aesthetic, especially when clay is used, furthermore the saying and idioms fascinate me, because of this I believe it could become one of my favorite short films when it is released!
The next and last short film will be “La Rondine”, representing the theme of sustainability, climate change and quality of life, stay tuned!
Este cortometraje es una recolección de dichos de la tradición popular, de estereotipos y expresiones contextualizados dentro de rimas que explican su significado, bajo forma de cuentos de hadas.
Producido por Mommotty, el cortometraje será dirigido, escrito y animado por Michela Anedda, con las músicas de Emanuele Contis y la voz de Michela Atzeni. La técnica de animación es una de mis favoritas, el stop-motion. La animación en volumen o animación fotograma por fotograma, definida más recientemente como stop-motion también, consiste en simular el movimiento de objetos estáticos a través de una serie de imágenes fijas en sucesión. Con esta técnica se puede producir movimiento animado de cualquiera objeto sacando fotografías y poniéndolas en secuencia. Las posibilidades son infinitas: juguetes, muñecas articuladas, plastilina, arena, recortes de papel (como vemos en el caso del collage animado), ¡y personas también! En el último caso se habla de una técnica más específica llamada pixilation que utiliza los mismos principios con las personas en lugar de objetos.
La técnica del stop-motion ha sido utilizada también para los efectos especiales en películas famosas como por ejemplo la primera interpretación de King Kong en 1933, los terroríficos efectos de Beetlejuice (1988) y los temibles Gremlins en algunas escenas de las homónimas películas, alternados al utilizo del muñecos animatronicos. Ejemplos de animación stop-motion célebres son: películas de la compañía Aardman animations como Wallace y Gromit, Chicken Run: Evasión en la granja (conocido también como Pollitos en fuga), La oveja Shaun: La película (Shaun, el Cordero: La película); Coraline, Kubo y las dos cuerdas mágicas y El alucinante mundo de Norman (ParaNorman) del estudio Laika; y por fin la serie suizo-británica Pingu.
Uno de los más célebres ejemplos de stop-motion en Italia de la serie MioMao por estudio Misseri, cariñoso producto de animación con plastilina protagonizado por dos gatitos curiosos que exploran su mundo colorado. ¡El mismo estudio produjo en colaboración con NHK una serie, Pozzie, animada utilizando gotas de verdadera agua para crear figuras en movimiento, con una técnica nueva! Personalmente creo que el estudio Misseri merece un artículo entero dedicado a sus producciones, ¡podría pasar en el futuro!
MioMao desde la página de estudio Misseri
Pozzie desde la página de estudio Misseri
Michela Anedda es graduada en diseño industrial en la Universidad de Estudios de Sassari y consiguió un Master of Arts en animación al Edinburgh College of Art con la producción del cortometraje Cogas, seleccionado en numerosos festivales de cine italianos y internacionales, ganó el Best Italian Animation al Sardinia Film Festival. Participó en el proyecto de investigación universitaria para la comunicación visual de la Región Cerdeña al Expo. Como profesional independiente colabora con directores sardos y dirige cortometrajes animados: entre ellos “Sei tu il nostro eroe” para el proyecto Heroes 20.20.20 de Sardegna Film Commission, seleccionado al festival brasiliano Anim!Arte. Michela Anedda organiza también laboratorios de animación stop-motion para adultos, jóvenes adultos y los más pequeños.
En diferentes ocasiones su trabajo hizo parte de documentales: en 2018 su animación stop-motion contribuyó a la narración de “L’Uomo con la Lanterna” dirigido por Francesca Lixi, que reconstruye la vida se su tío como trabajador de la Italian Bank of China en los años 20, gracias a fotografías y grabaciones en película 8mm, y como descubrir esto pasado influyó en la vida de Francesca Lixi misma.
Además, en 2019 trabajó en la gráfica de movimiento (motion graphics) del breve documental “Ràixe - Spazi digitali per la cultura tabarchina”, producido por Ginko Film como contenido multimedial para el museo de Calasetta. El documental cuenta la fascinante historia del pueblo tabarquino y su recorrido nómada por el méditerraneo en el curso de los siglos.
Michela Atzeni es actriz de teatro, actriz y directora de doblaje. Después de la formación teatral estudió interpretación en el Teatro dei Filodrammatici de Milán y en 2014 se graduó en la Escuela de Doblaje del Centro O.D.S. de Turín, para el que hizo su primeros trabajos de doblaje. Desde 2010 colabora con Sardegna Teatro en diferentes producciones teatrales que giran a nivel nacional. Ha leído numerosos audiolibros para las plataformas Storytel.it y Audible.com. Ella es jefe de la compañía QUARANTACINQUE audiolibri e doppiaggio y es productora, lectora y curadora de audiolibros con distribución nacional y servicios de doblaje y locución. Podemos escuchar su voz en un extracto del audiolibro “Sentinella della pioggia” en Audible.com.
Emanuele Contis es un músico y compositor sardo. Después de un breve periodo como ingeniero, descubrió su verdadera vocación y profundizó en el estudio de la música, su pasión, al Berklee College of Music de Valencia. Una pasión que él tuvo desde que tocó el saxofón a los seis años, y que ahora es su profesión. Desde 1997 gira por Italia con diferentes artistas nacionales adaptándose a todos los estilos, convirtiéndose en un personaje conocido por la improvisación y versatilidad artística. El es el fundador de INDÒRU - Boutique del suono, un estudio creativo musical y de sonido con base en Cerdeña: en INDÒRU el compone música para serie tv, cortometrajes, comerciales, y también la banda sonora para su primer cortometraje. Podéis escuchar ejemplos de su trabajo en soundcloud y su sitio personal.
Yo adoro la estética de la técnica stop-motion, especialmente cuando utiliza la plastilina, además los dichos y expresiones me encantan, ¡por eso creo que esto podría convertirse en uno de mis cortometrajes favoritos cuando esté disponible!
El próximo y último cortometraje será “La Rondine”, que representa el tema de sostenibilidad, cambio climático y calidad de vida, ¡hasta luego!
